LOS SONIDOS DEL SILENCIO - TRES MUJERES

Montse de Paúl

Alfredo Jaar, nació en Santiago de Chile en 1956. Artista, arquitecto y cineasta. Vivió en Nueva York desde 1982. Alcanzó la fama mundial cuando , en la Bienal de Venecia de 1986, expuso su obra "Gold in the morning", una serie de fotografías de un grupo de mineros durante un tiempo en las profundidades de una mina de oro en Brasil, donde mostraba el gran abismo existente entre el mundo subdesarrollado y el mundo desarrollado. En este momento, tiene expuesta obra en la Bienal de Sao Paulo de Brasil (del 25 de octubre al 12 de diciembre del presente año).
Su trabajo más conocido es "Proyecto Ruanda" (1994-2000) conjunto de obras que hablan del genocidio ocurrido en Ruanda en 1994 entre los pueblos Hutus y Tutsis y la repercusión de ello en el mundo de la representación.
Su obra ha sido expuesta en numerosos museos de todo el mundo. Tambien destaca por haber producido grandes obras en espacios abiertos, algunas muy controvertidas como la de Montreal "Luces en la ciudad" (1999), donde conectó 100.000 watios de luces rojas en lo alto de un edificio visible desde gran parte de la ciudad, con un interruptor situado en varios albergues de "home less", donde éstos, encendían aleatoriamente las luces. Otra obra fue la que realizó en una ciudad sueca donde construyó un museo de papel donde jóvenes artistas expusieron sus trabajos para luego indendiar el museo y las obras (he de decir que cuando se quemó el museo, había muy pocas obras dentro y que hubo polémica por el gasto realizado por la policía y los bomberos). Ambas obras son de las consideradas "efímeras".
A lo largo de su carrera, las obras de Jaar han sido una llamada de atención a las conciencias del espectador.
Pero sin duda alguna, la obra más brillante y completa de Jaar (bajo mi punto de vista) es "This is not América". Un gran luminoso en la calle más concurrida de NY, una bandera de barras y estrellas y un juego visual con la palabra América y la silueta del continente. El significado de algo tan sencillo es inmenso. A Jaar le salió su vena chilena para reivindicar que América es todo el continente, que los norteamericanos se han apropiado de la palabra, que América es mucho más, es lo rico y lo pobre, es lo desarrollado y lo subdesarrollado, tan cerca y tan lejos. América no es solo Norteamérica, es tambien centro y sur. Increíble como una sola imagen puede decir tanto. Es tan explícito que asusta

En la exposición Sonidos del Silencio, reune la instalación de "Tres mujeres" y "Sonidos del Silencio" que se muestran por primera vez en España. Según sus propias palabras, reune aquí, 30 años de su carrera artística.
Los Sonidos del Silencio es una video-instalación que fue creada entre 1995 y 2006 y es una de las que más éxito ha tenido. Los textos de la misma, aparecen por primera vez en castellano. La exposición se realiza en la galería Oliva Arauna, sita en la calle Barquillo de Madrid.
La obra trata del poder de la imagen y su efecto en la sociedad. El tema del video es Kevin Carter, fotógrafo sudafricano que se suicidó despues de recibir el premio Pulitzer por la fotografía que hizo en Sudán en la que un buitre observa a una niña desnutrida y parece ser exhausta y a punto de morir. Jaar remueve la conciencia del espectador y avisa sobre la interpretación que se hace de las imágenes. En el video de 8 minutos de duración se explica quien fue Carter y el uso que sus descendientes han hecho del copyright de la ya famosa fotografía que le llevó al suicidio. A la instalación del video se accede por una entrada con luces rojas ó verdes, indicando, solo con el color, cuando puedes acceder al interior.

Al indagar en la vida de Kevin Carter, te das cuenta que, como toda una generación de sudafricanos, Carter no encontraba su sitio en ese país. Fue un joven que se movió por varios trabajos antes de convertirse en fotógrafo y no le gustaba nada la situación social de su país. Se intentó suicidar dos veces. Tenía una personalidad atormentada y estaba acostumbrado a correr riesgos porque vivía en una sociedad convulsa. A la tercera, lo consiguió.
Digo ésto porque la primera impresión que llega es que la presión social pudo con él, pero lo cierto es que Kevin Carter ya estaba quebrado antes de recibir el premio Pulitzer.
Como dato decir que Carter pertenecía al denominado "Bang Bang club" un grupo de reporteros de guerra que guardan en sus cámaras las fotos mas aterradoras que el ojo humano puede ver.

Tres Mujeres: Burma ¿donde está? pensé al ver la composición de Auns San Suu. Luego pensé que el comisario de la exposición no tenía piedad de los que tienen poca vista. Pedí permiso para acercarme y al verla más cerca, empece a entender. Lo mismo me pasó con las otras dos "mini" fotografías.
Algo tan pequeño como esas mujeres en unas culturas tan misóginas, habían podido llegar hasta allí. Sin hacer ruido, discretas, comprometidas, valientes, sobre todo, valientes.
La puesta en escena de esta composición es muy acertada. Los grandes paños blancos en los que están colgadas, son como sus países, inmensos. Ellas están solas en medio de nada. Los focos, el otro mundo, el primer mundo , lo suficientemente lejos pero llamando la atención con sus luces hacia los pequeños retratos. Cada espectador puede hacer una interpretación distinta. Buena composición. Llama la atención el juego de "vacíos" que hay en la sala.

Tuve la suerte de estar sola durante el tiempo que dediqué a la visita, bueno sola no, estaba Alfredo Jaar. Hombre parco en palabras, le dí la enhorabuena y me preguntó educadamente. Le dije que había entrado algo escéptica. Que me pasaba siempre que mi profesor me "sugería" ir a ver una exposición y él, muy serio, contestó: nunca pierda ese escepticismo cuando se ponga delante de una obra de arte (sic).

Video-instalación: 660.000 dólares
Tres mujeres: 40.000 dólares cada fotografía