lunes, 4 de octubre de 2010

Caminantes que no miran

Clara Isabel Sáenz Gonzalez

Carlos Garaicoa es un artista nacido en La Habana, Cuba, en el año 1967 donde se dio a conocer por primera vez en los años noventa. Su obra, realizada en distintas formas, abarca desde la fotografía, el dibujo y el grabado a los métodos audiovisuales y las intervenciones en lugares públicos.
Entre las obras que mas destacan podemos encontrar el sueño de la razón, El voluble rostro de la realidad, La ruina, la utopía, Memorias intimas y Marcas que lleva acabo con Fernando Alvin y Gavin Younge.
Su arte se ha exhibido en un amplio numero de salas como en La Bienal de La Habana, el Museo Nacional de Arte Reina Sofía y la conocida obra Carta a los censores en Roma.

La obra que nos atañe en este caso, Fin del silencio, es una site specific work, especifica para el sitio en el que se expone ( la sala abierto por obras del Matadero de Madrid), es tambien de medios mezclados, pos conceptual y de carácter escultural.
Se nos presenta como auto reflexiva y crítica, tanto en lo que nos intenta transmitir a través de sí misma como en la forma elegida para ser representada, alfombras.

Es reflexiva sobre lo urbano y muestra un interés por el caminante y su forma de ver el entorno, se puede sentir a través de ella la descomposición y ruina sobre el arte de caminar. A través de algunas de sus obras, como el pensamiento o los audio visuales, intenta transmitir una idea del pasar incosciente del caminante por su entorno, el pasar de largo sin prestar atención y sin fijarse en lo que hay a su alrededor; alusión a la poca importancia que le da la gente a los problemas que no son en teoría de su incumbencia, pero que en realidad son de la incumbencia de todos, la sombra que nos muestra lo que devería estar pero no está.

Al mismo tiempo, la forma en la que se nos presenta la obra, a través de alfombras, objetos que normalmente nos encontramos en el suelo y que se ensucian con facilidad por esa misma causa, nos sigue obligando o incitando a darnos cuenta de la forma de tratar nuestros propios problemas " escondiéndolos bajo la alfombra" para no tener que verlos ni hacerles caso pero que sin embargo al igual que los de los demás no van a desaparecer, sino que se iran agravando y aumentando hasta el punto en el que ya no se pudan esconder.
Un punto importante también es la forma de usar las palabras. El artista en este caso utiliza carteles y letreros de tiendas de La Habana para cambiando mínimamente el orden o alguna palabra, conseguir un mensaje totalmente distinto al original.

1 comentario:

  1. ALFOMBRAS CON SENTIDO
    Lucia Puebla de Marcos

    En la sala “Abierto X Obras” del Matadero de Madrid, bajo una tenue luz que hace que nos preguntemos que nos vamos a encontrar, están expuestas siete alfombras cada una con frases distintas pero muy significativas todas ellas.

    Estas siete alfombras pertenecen a la obra “Fin de Silencio” del artista Carlos Garaicoa (La Habana, 1967), autor de obras que se han expuesto en el Museo de Arte Moderno de Medellín, en el Irish Museum Of Modern Art o en la Galería East Central de Londres.
    Entre sus obras están “Overlapping”, “Bienes Mostrencos” o “El punto, la línea o el plano”.

    Como en otras obras suyas, el autor trabaja en esta exposición con la ciudad. Para hacer estas alfombras, el artista ha utilizado firmas de comercios de La Habana y los ha modificado. En mi opinión les ha dotado de sentido critico con el cual el autor nos quiere demostrar un cambio social (y posiblemente político) que esta teniendo lugar en Cuba. Lo que el autor quiere expresar es que se esta terminando el silencio de ese país, que las personas poco a poco van despertando, que no se pueden callar y que se esta esperando ese momento, esto se puede ver en la frase de una de las alfombras la cual dice “El volcán estallara. Iluminados esperamos”.

    Esta obra es bastante inusual. No es una obra artesanal ya que esta hecha por ordenador. Para poder acomodar esta obra se ha tenido que cambiar la instalación entera por ejemplo se ha tenido que poner moqueta, uno de los motivos por los que hay que descalzarse al entrar. Se puede considerar una obra literaria ya que el autor trabaja con palabras y con frases.

    Cuando en el titulo digo “con sentido” no solo me refiero a que el autor ha dado sentido a los nombres de los carteles comerciales al introducirlos en una frase. También hago referencia a que el espectador puede acercarse a la obra con el sentido del tacto, no solo con el sentido de la vista. Se puede tocar la obra, se puede pisar la obra. En mi opinión esto es lo mas singular de la exposición, el que el espectador pueda tener tanto contacto con la obra. Se puede decir que en esta exposición el protagonista de la obra es el espectador, no solo porque puede entender lo que transmite el autor en las alfombras, sino porque tiene ese nuevo contacto con la obra.

    Para terminar me gustaría decir que la obra me ha parecido muy buena, ya que el
    espectador puede tener ese contacto tan cercano con ella y porque el autor nos quiere y nos puede transmitir ese cambio a todos los que vemos y sentimos la obra.

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